"Connatural" di Cathy Barry celebra la natura con l'eco

Tra il 7 gennaio e il 30 aprile, i visitatori hanno varcato le porte dei giardini botanici Matthaei per vedere la mostra Connatural della docente di arte e design Cathy Barry. Barry ha tratto ispirazione dai modelli osservati in natura nel tentativo di richiamare l'attenzione sull'importanza della conservazione ambientale.

Barry ha utilizzato pigmenti naturali derivati ​​da fonti locali presenti in una varietà di piante nel suo lavoro per la mostra, tra cui bucce di cipolla viola e gialle, curcuma, barbabietole, tife e forsizie. Negli ultimi anni, Barry ha lavorato verso pratiche "più verdi" di creazione di opere d'arte al fine di ridurre il suo impatto ambientale. In un'intervista con The Michigan Daily, Barry ha spiegato il suo progresso verso l'utilizzo di materiali più rispettosi dell'ambiente

"In precedenza avevo usato colori ad olio e altri pigmenti molto tossici, e mi stavo davvero stancando di farlo", ha detto Barry. "Dopo la mia ultima mostra di dipinti ad olio, li ho impacchettati tutti e li ho messi via e ho iniziato a indagare sui pigmenti non tossici, ed è così che ho trovato i pigmenti della terra che ho usato in molti dei dipinti, e quelli erano pigmenti acquistati da ogni parte del mondo. il mondo... Francia, Italia, Germania. L'impronta di carbonio di tutto ciò era un problema per me, quindi ho deciso che avrei iniziato a crearne una mia con materiali locali."

Nella parte anteriore della mostra, una dichiarazione scritta dell'artista dice ai visitatori che l'ispirazione principale di Barry per la sua arte è stato il desiderio di creare pezzi che parlassero della bellezza naturale alla luce dell'attuale crisi climatica. La descrizione dice che traendo ispirazione dalla natura le ha permesso di creare opere d'arte che non solo rappresentano il mondo naturale ma lo celebrano attraverso la conservazione.

"La natura è il grande ombrello di ciò che ispira e ha sempre informato il mio lavoro", si legge nella dichiarazione. "La crisi climatica ha creato un'urgenza che ha chiamato molti artisti a realizzare opere che parlino della bellezza, della preziosità e della precarietà del nostro ambiente. Il mio recente lavoro fa un ulteriore passo avanti sfidando la natura stessa del fare arte."

Natasha Leavitt, senior di Rising Art & Design, ha affermato che il lavoro di Barry ha influenzato il modo in cui Leavitt si avvicina al proprio lavoro.

"C'è davvero una tale bellezza nell'effimerità del suo lavoro ed è così reale, che cambia e questo ha giocato molto anche nel mio lavoro", ha detto Leavitt. "Ho cercato di produrre pigmenti più organici e di essere davvero attento all'ambiente nel creare lavori e cercare di non utilizzare materiali tossici."

Barry ha affermato che la sua mostra ha stimolato conversazioni con i membri della comunità artistica sull'utilizzo di pratiche più ecologiche e sulla sperimentazione di pigmenti naturali.

"Non sono l'unica persona che si sente o pensa in questo modo... dai Giardini Botanici, ci sono state diverse persone che hanno chiamato e fatto domande sulla vita con quelle vernici a base di pigmenti naturali di terra", ha detto Barry. "Ci sono state persone che mi hanno inviato email chiedendomi: 'Come realizzi i tuoi colori?' Ho avuto conversazioni con colleghi della stessa School of Art & Design, diventando più attento e responsabile riguardo ai materiali che abbiamo chiesto agli studenti di acquistare e che stiamo facendo utilizzare agli studenti."

Nel dare i nomi ai pezzi della mostra, Barry si è rivolto a Taylor Swift per trovare ispirazione. Essendo una grande fan della musica di Swift, Barry ha detto che voleva emulare il modo in cui Swift nasconde gli indizi nel suo lavoro.

"Durante la pandemia sono stato molto ispirato da quanto fosse produttivo e prolifico Taylor Swift", ha detto Barry. "Penso sempre a cosa mi ha ispirato per questo, cosa stavo guardando, a cosa stavo pensando? E poi spesso utilizzo un dizionario dei sinonimi per trovare la parola giusta. E poi ho iniziato a pensare all'influenza di Taylor Swift, quindi ho ho pensato che fosse piuttosto divertente perché nasconde sempre degli indizi nel suo lavoro."

Barry ha detto che i suoi pezzi "Labyrinth" e "Bejeweled" prendono entrambi il nome dalle rispettive canzoni dell'album Midnights di Swift, pubblicato nell'ottobre 2022.

"La parola labirinto implica una sorta di labirinto", ha detto Barry. "Il modo in cui compongo è spostare i pezzi circa 100.000 volte finché non mi sento come 'Oh, sì, è tutto.' E poi le cose si chiariscono insieme, e ci sono molte decisioni diverse. Quindi questo è in qualche modo collegato a "Labyrinth". "Bejeweled" - lo avevo pensato come un gioiello prima ancora che uscisse. Non lo so. Non so esattamente come spiegarlo, ma era semplicemente brillante.